Die Duschszene in „Psycho“: genial inszeniert und traumatisierend
Die junge Sekretärin Marion Crane ist auf der Flucht. Um ihren Freund heiraten zu können, hat sie von ihrem Arbeitgeber 40.000 Dollar unterschlagen. Auf der Flucht macht sie Rast in einem Motel. Es wird ihre letzte Nacht, denn als sie sich unter der Dusche von ihrer Schuld reinwaschen will, wird sie das Opfer eines grausamen Mordes.
Die Duschszene in „Psycho“ gehört zu den berühmtesten Szenen der Filmgeschichte. Regisseur Alfred Hitchcock inszeniert den brutalen Tod seiner Hauptfigur meisterhaft: der Schatten des Täters, der Schock im Gesicht des Opfers, das Messer, das auf den nackten Frauenkörper einsticht, das Blut, das in den Abfluss rinnt, der leere Blick der Leiche in der Badewanne – dazu die ikonischen kreischenden Geigen.
Was man dabei nicht sieht: Für Janet Leigh, die Schauspielerin hinter Marion Crane, waren die Dreharbeiten für die Szene sehr belastend. Sie habe sich danach nicht mehr getraut zu duschen.
„Ich versichere mich, dass die Türen und Fenster im Haus geschlossen sind und ich lasse die Badezimmertür und den Duschvorhang offen“, erzählte sie 1984 in einem Interview. „Ich dusche immer in Richtung Tür und habe sie im Blick, egal wo der Duschkopf ist.“
Fetischisiertes Frauenbild: Die Hitchcock-Blondine
53 Kinofilme drehte Alfred Hitchcock im Lauf seiner Karriere, von den ersten Stummfilmen Anfang der 1920er-Jahre bis zu seinem letzten Film „Familiengrab“ im Jahr 1976. Hitchcock war ein Meister der Inszenierung und Selbstinszenierung. Sein Porträt hat sich durch die obligatorischen Cameo-Auftritte in seinen Filmen und dank seiner Fernsehreihe ins kollektive Gedächtnis gebrannt.
Auch bei seinen Hauptdarstellerinnen setzte Hitchcock auf besondere Inszenierung. Die „Hitchcock-Blondine“ ist bis heute fester Bestandteil des Hitchcock-Mythos. Immer wieder besetzte er blonde Schauspielerinnen für seine Filme oder ließ sie blondieren: Joan Fontaine, Ingrid Bergmann, Grace Kelly, Doris Day, Tippi Hedren, Kim Novak oder eben Janet Leigh in „Psycho“.
Hitchcock betrachtet die Frauen in seinen Filmen dabei immer durch die Brille seiner männlichen, weißen Hauptfigur. Die Rollen schwanken dabei zwischen distanziert-kühl, geheimnisvoll oder unverhohlen sexy. Sie bleiben in aller Regel mehr fetischisierte Objekte der Begierde als tatsächlich komplexe Frauenfiguren.
Sadistische Spielchen am Filmset
Nicht wenige der Schauspielerinnen sprachen rückblickend über die schwierige und erniedrigende Zusammenarbeit. Hitchcock versetzte seine Schauspielerinnen gerne in Bedrängnis, um ihnen die für seine Filme nötige Stimmung abzuringen.
So soll er Joan Fontaine, der Hauptdarstellerin in seinem Film „Rebecca“ (1941) über die Dauer des Drehs eingeredet haben, dass niemand am Set, insbesondere ihr Filmpartner Lawrence Olivier, mit ihr zusammenarbeiten wolle – niemand außer natürlich ihm selbst.
Madeline Carroll, die in ihrer Hauptrolle in „Die 39 Stufen“ (1935) an ihren Filmpartner Richard Hannay gekettet wurde, durfte in ihren Filmpausen die Handschellen nicht abnehmen, nicht mal, um aufs Klo zu gehen.
Kim Novak, die in „Vertigo“ die Hauptrolle spielte, erinnerte sich, dass Hitchcock ihr während des Drehs wiederholt das Gefühl gab, zu gewöhnlich zu sein. Erst später fand sie heraus, dass er eigentlich die Schauspielerin Vera Miles für die Rolle favorisiert hatte und mit ihrer Wahl unzufrieden war.
Forum Der Mann, der uns das Fürchten lehrt – 125 Jahre Hitchcock
Michael Risel diskutiert mit
Prof. Dr. Franziska Heller, Medienwissenschaftlerin, Universität Halle-Wittenberg
Andrea Kirchhartz, Film-Übersetzerin, Hamburg
Rüdiger Suchsland, Filmkritiker
Hitchcocks Übergriffe beenden die Karriere von Tippi Hedren
Besonders grausam trieb Hitchcock seine sadistischen Spielchen mit Tippi Hedren. Hedren, die im Kultfilm „Die Vögel“ ihren Durchbruch hatte, musste einige Torturen über sich ergehen lassen. Eine Woche lang drehte Hitchcock etwa am großen Vogelangriff auf ihre Figur Melanie. Er ließ dafür die Vögel an seiner Schauspielerin festbinden, nach den Dreharbeiten musste Hedren in ärztliche Betreuung.
Im Zuge der MeToo-Debatte erhob Hedren schließlich in ihrer Autobiografie schwerwiegende Vorwürfe gegen den Regisseur. Er habe versucht, sie mit Alkohol gefügig zu machen, habe sie am Set isoliert und ihr Obszönitäten zugeflüstert. Eines Tages habe er sich im Auto auf sie geworfen und versucht, sie zu küssen.
Über die Übergriffe schreibt Hedren: „Ich habe noch nie Details darüber erzählt und ich werde es auch jetzt nicht. Ich sage nur, dass er mich plötzlich packte und seine Hände auf mich legte. Es war sexuell, es war pervers und es war hässlich.“
Noch einen weiteren Film drehte Hedren nach dem Erfolg von „Die Vögel“ mit Hitchcock: „Marnie“. Am Set habe der Regisseur ihr offen sexuelle Angebote gemacht. Als sie ablehnte, habe er damit gedroht, ihre Karriere zu zerstören. Rückblickend schreibt Hedren:
Er hat meine Karriere ruiniert, nicht mein Leben.
Wie umgehen mit dem Vermächtnis von Hitchcock?
Tippi Hedren machte ihre Geschichte erst 2016, mehr als 50 Jahre nach der Arbeit mit Hitchcock und 36 Jahre nach dessen Tod, publik. Sie ist die prominenteste, aber nicht die einzige Schauspielerin, bei der sein übergriffiges Verhalten dokumentiert wurde: Auch bei Eva Marie Saint, der Hauptdarstellerin in „Der unsichtbare Dritte“, sind ungewollte Küsse dokumentiert.
Lange Zeit wurden Hitchcocks psychische Spiele auch in Medien und Büchern als wirksame Einfälle eines genialen Regisseurs relativiert, der mit Kniffen das Beste aus seinen Hauptdarstellerinnen herauszuholen wusste. Heute würden sie zu Recht als Machtmissbrauch geahndet werden.
Trotz allem: Hitchcock Filme sind und bleiben ein wertvolles Stück Filmgeschichte, die auch heute zu Recht noch als solche Bestand haben. Der Mann Alfred Hitchcock aber stünde heute für sein Verhalten zu Recht in einer Reihe mit Harvey Weinstein, Bill Cosby oder Dieter Wedel.
Einmal mehr gilt es, Mann und Werk voneinander zu trennen. Hitchcocks 125. Geburtstag ist daher nicht nur Anlass, um sein filmisches Vermächtnis zu feiern, sondern auch, um an seine menschlichen Verfehlungen und deren Opfer zu erinnern.
