Das Neueste aus Jazz und Pop

Im Original stammt der Song von der Rockgruppe Aerosmith. Die Coverversion von Run DMC von 1986 markiert die Geburt des Crossovers und bringt die als unvereinbar geltenden Genres Hip Hop und Hardrock erfolgreich zusammen.

Die große Jazz-Sängerin und Textpoetin Norma Winstone und der junge Pianist Kit Downes, sind ein Traumgespann fürs Leise. Jetzt ist ihr erstes gemeinsames Album erschienen: „Outpost of Dreams“.

Die Songs der Stuttgarter Newcomerin Yeva entführen in eine eigene Welt. Zu ihren Anfängen war ihre Inspiration Lana del Rey - heute sind es New Wave und Hyperpop.

Die Groove, das Magazin für elektronische Musik und Clubkultur, soll als Verein geführt werden, um dessen Überleben zu sichern. „Man kann mit Musikjournalismus kein Geld mehr verdienen“, sagt Chefredakteur Alexis Waltz.

Er hat wie kaum ein anderer den Saxophon-Sound geprägt: der US-amerikanische Musiker und mehrfache Grammy-Gewinner David Sanborn, der in diesem Jahr im Alter von 78 Jahren gestorben ist. Sein unverkennbarer Sound findet sich nicht nur auf seinen eigenen, sondern auch auf Alben weltbekannter Künstlerinnen und Künstler wieder: Aretha Franklin, Sting, The Eagles, James Brown, George Benson, David Bowie oder Elton John - die Liste könnte beliebig fortgesetzt werden.
Am Beispiel des Songs „Hideaway“ vom Livealbum „Straight to the Heart“ erklärt Popmusikexperte Udo Dahmen was den markanten Sound des Altsaxophonisten David Sanborn ausmacht. Ein Sound, der seit den 1970ern aus der Popmusik, dem Smooth Jazz oder dem Blues nicht mehr wegzudenken ist und dem das Instrument seine bis heute große Popularität verdankt.

Der Geiger und Komponist Florian Willeitner sorgt mit seinem „New Piano Trio“ immer wieder für Überraschungen. So auch mit seinem Album „What the Fugue“, das sich einer sehr alten Kompositionstechnik widmet: Der Fuge und ihrer polyphonen Mehrstimmigkeit.

Am 1.1. 2007 wurde dieser Song veröffentlicht auf dem Debutalbum der Sängerin „This ist he Life“. Damit stürmte Amy McDonald an die Spitze der US Charts und verkaufte weltweit über 3 Mio Platten. Die starke Bühnenpräsenz ist neben der kraftvollen Gesangsstimme ihr größtes Kapital. Sie kann auch auf riesigen Bühnen einen engen Kontakt zum Publikum herstellen, sagt Popexperte Udo Dahmen. Und wenn sie Gleichgesinnte trifft irgendwo, dann möchte sie am liebsten gemeinsam Musik machen. So heißt es im Text von „Let‘ s start a band“.

Das Gismo Graf Trio interpretiert Gypsy-Jazz modern. Mit Einflüssen aus Rock, Pop, Jazz und Klassik – und vielen Eigenkompositionen. Das gelingt den Musikern auf überzeugende Weise. Die Stuttgarter spielen seit vierzehn Jahren erfolgreich in dieser Formation. Und das Ganze ist auch eine Familienangelegenheit – denn Vater Joschi und Sohn Gismo Graf musizieren dabei zusammen mit dem Bassisten Joel Locher.

Das Album führt das Können zweier außergewöhnlicher Musikerpersönlichkeiten zusammen: Die US-amerikanische Kontrabassistin Esperanza Spalding und den brasilianischen Sänger Milton Nascimento. Sie 39, er 81 Jahre alt. Nascimento bringt einen enormen Erfahrungsschatz ein. Er hat die Populärmusik in Brasilien entscheidend geprägt und ein traumhaft sicheres Gespür für musikalische Wendungen. Esperana Spalding ist ein Ausnahmetalent. Mit 15 war sie Konzertmeisterin, mit 20 jüngste Dozentin am College of Music in Berkley.

Die Stuttgarter Frauenband Horizontaler Gentransfer spielt seit zwei Jahren erfolgreich Punk. Zur Gruppe gehören fünf koreanischen Musikerinnen, die aus der bildenden Kunst kommen, und eine Spanierin. Ihre Musik ist so erfolgreich, dass sie mit Mitteln aus einem Förderprogramm ihr zweites Album finanzieren können. Sie singen über aktuelle Themen, wie etwa Migration und Rassismus.