Fazıl Say ist der bedeutendste lebende Musiker der Türkei – aber in Wirklichkeit ist er mehr als nur ein Musiker. Die Musik ist ihm nur ein Medium, ein Mittel zum Zweck. Fazıl Say will Brücken bauen: Brücken nicht nur zwischen seinen beiden Passionen Klassik und Jazz, sondern auch zwischen Ost und West, Orient und Okzident.
In den vergangenen Jahren aber hat das Brücken-Bauen für den 54-jährigen Fazıl Say nochmal ganz andere Dimensionen angenommen – in Zeiten, wo sich ganz in unserer Nähe Länder und Völker bekriegen und wo es ganz unmittelbar bei uns notwendiger denn je erscheint, Brücken zu bauen: Brücken von Mensch zu Mensch in einer zunehmend zerrissenen Gesellschaft.
Fazıl Say am Klavier: Eine eindruckvolle Symbiose
Für jeden, der den Pianisten schon mal im Konzert erlebt hat, ist das eine eindrucksvolle Symbiose. Da sitzt er, mit seiner leicht buckligen Gestalt, und beugt sich über die Tasten, als würde er in ihnen versinken wollen.
Die Musik unter seinen Händen scheint unmittelbar dem Moment zu entspringen, scheint ihm wie in einer Improvisation aus den Fingern zu fließen – und oft auch über die Lippen, wenn er innig mitsummt zu seinem Spiel.
Aber die fantastischen Gestalten, die da beim Spiel entstehen und den Raum erobern: Ihnen lauscht Fazıl Say so gebannt wie wir Zuhörer – so, als seien sie schon ganz losgelöst von seinem Spiel. Es ist, als würde er sich selbst zuhören – und dabei staunen wie wir.
Sehr wichtig beim Musikmachen ist, sich selbst zu hören, auch innerlich zu hören.
Fazıl Say als Komponist: Niemals abstrakt
„Seligkeiten“: So nennt Fazıl Say das, was die Musik ausdrücken kann, das, was er mit der Musik ausdrücken will. Deshalb klingt die Musik, die Fazıl Say komponiert, nie abstrakt, nie avantgardistisch.
Sie will Botschaft sein, sie will sprechen, ganz ohne Worte. Sie kommt bei Fazil Say von tief innen: Sie kommt von Herzen, und sie möchte wieder zu Herzen gehen.
Als Komponist hat Say sich immer wieder dem Klang der Städte seiner türkischen Heimat genähert, hat ihnen nachgespürt, der Aura ihrer Geräusche, Lichtstimmungen und Düfte. Für ihn sind diese musikalischen Städteporträts ein Stück weit auch Erinnerungsarbeit.
Fazıl Say als politisch denkender Künstler
Eingemischt hat sich Fazıl Say schon fast immer. Für ihn, der sich als politisch denkender Künstler versteht, eine Selbstverständlichkeit. Die Konsequenzen können machmal schmerzhaft sein, aber Fazıl Say nimmt sie in Kauf. So etwa auch im vergangenen Oktober, unmittelbar nach den Terroranschlägen der Hamas gegen Israel.
Da meldet sich Say über seine Kanäle in den sozialen Medien zu Wort: Er wirft Israel Genozid vor und ergreift Partei für die Palästinenser. Die Folge: In der Schweiz, wo Say zu diesem Zeitpunkt gastieren sollte, werden alle mit ihm geplanten Konzerte kurzfristig abgesagt. Er hat sich schlicht die Freiheit genommen, als politischer Künstler zu sprechen, nicht als Diplomat.
Dass Fazıl Say mit seinem Bekenntnis für die palästinensischen Zivilisten ausgerechnet auf einen Tweet des türkischen Präsidenten Erdogan reagierte und ihm in dieser Sache zustimmte: Für viele Außenstehende war gerade dies ein Ärgernis.
Berühmt geworden mit „Alla turca Jazz“
Das Stück, das Fazıl Say populär gemacht hat, war „Alla turca Jazz“, eine spielerisch-verspielte Hommage auf Mozart und dessen „Rondo alla turca“.
Da kommen bei Fazıl Say Orient und Okzident zusammen, auf eine tollkühn umgekehrte Weise. Denn es ist Say, der Türke, der Mozarts „türkischer Musik“ einen kräftigen Schluck Westen einflößt und sie verquickt mit Jazz-Spirit.
Ich bin ein Transporter. Ich bringe Mozart, Beethoven, Bach oder Chopin zu den anatolischen Städten, und die anatolische Ur-Musik nehme ich durch meine Musik mit nach Europa und Amerika.
Ludwigsburger Schlossfestspiele 2024 Fazıl Say mit europäischer Erstaufführung seines Liederzyklus „Dünya Anne“
Im Rahmen seiner Residenz bei den Ludwigsburger Schlossfestspielen bringt Fazıl Say seinen Liederzyklus „Dünya Anne“ (Weltmutter) zur europäischen Erstaufführung. Er vereint darin Elemente aus Jazz, Pop, türkischer Folklore und Klassik.